La startup española Bullfeet presenta su nueva colección de calzado fabricado con plástico reciclado del mar y 100% reciclable. La compañía fabrica en España a mano artesanalmente todo su calzado ecológico. Las nuevas sneakers de Bullfeet tienen una textura más suave, ideal para la temporada de primavera-verano. Además mantiene su filosofía de calzado resistente, impermeable y a prueba de golpes y rozaduras del día a día.
Los responsables de Bullfeet nos dicen: “El estilo Bullfeet es un estilo reconocible, urbanita, cómodo y desenfadado, deportivo y de diseño. Se trata de un calzado válido para todos los públicos en el que se apuesta por un diseño unisex y para todas las edades. Siempre… con un toque de carácter propio en forma de sneakers de bota o bajas. Bullfeet es una empresa fundada por jóvenes españoles muy concienciados con el medio ambiente. Todo el proceso de fabricación está controlado libre de emisiones.
Cada par de sneakers incluyen un número de serie para poder hacer un seguimiento de su proceso de fabricación ecológica”. Para la dirección de la empresa, “el espíritu Bullfeet apuesta por un futuro sostenible basándose en la fabricación de productos de calidad, ecológicos y duraderos·. Para Bullfeet, insisten, “tan importante es el proceso de fabricación como el uso de materiales ecológicos, en este caso reciclados de plásticos del mar, pero además nuestra filosofía es fabricar calzado duradero y sostenible. De hecho nuestros sneakers son las más resistentes del mercado, venciendo así la creencia de que lo ecológico puede deteriorarse antes”.
Los tejidos y sintéticos de PET tienen el mismo rendimiento técnico que el PET virgen pero causan un menor impacto ambiental. La energía necesaria para su elaboración es inferior y por lo tanto se reduce el uso del petróleo y las emisiones CO2 en la elaboración de las materias primas, objetivo ecológico prioritario en Bullfeet.
Álvaro Temiño, socio cofundador de Bullfeet, explica: “Analizamos las últimas tendencias y apostamos por nuevos materiales innovadores siempre ofreciendo el nivel de calidad que define a Bullfeet”. Consumiendo productos de PET reciclado el consumidor ayuda a fomentar un RE-consumo, reduciendo así las agresiones al medio ambiente. Todos los tejidos Bullfeet son sostenibles y veganos certificados por INESCOP. “El reciclado de PET que empleamos en Bullfeet proviene principalmente de botellas de plástico PET recogidas de contenedores ubicados en zonas costeras distribuidos por el territorio nacional. Una vez recogido este plástico, se procede a su separación y triturado, obteniendo el hilo técnico, listo par obtener del mismo el tejido reciclado”, concluye el coFundador de Bullfeet.
13, 14 y 15 de noviembre de 2020en La Casa Encendida, Madrid
Orsola de Castro, fundadora del movimiento Fashion Revolution, es una de las protagonistas de esta edición, que pretende seguir concienciando sobre las consecuencias que provoca la segunda industria más contaminante del planeta, la moda, que emplea 2.720 litros de agua en hacer una camiseta, el equivalente a lo que bebe una persona a lo largo de tres años. Entre las actividades del programa destacan la “Convocatoria de creadoras” en la que 5 diseñadores confeccionarán sus prendas de upcycling (recicladas) a través de directos de Instagram durante el fin de semana. Los seleccionados van desde diseñadores con reconocimiento internacional a estudiantes con proyectos reveladores.
Además, habrá una mesa redonda sobre consumo de moda con Brenda Chávez, periodista especializada en moda y consumo; Jessica Checa, responsable de comunicación de Fashion Revolution Spain y miembro de AERESS, y Cristina Salvador, socia fundadora de Recumadrid. También tendrán lugar dos talleres prácticos de diseño textil basados en la reutilización: el de despiezar un bolso y el de transformación de camisetas, y un juego/reto dedicado a la reflexión y decodificación de lo que se esconde detrás de nuestras prendas. Las propuestas del V Maratón de Reciclaje Textil creativo se podrán seguir a través de las redes sociales de La Casa Encendida y Altrapo Lab.
CIFRAS Cada persona en España genera unos 14 kg de residuo textil al año. 900 millones de kg acaban en la basura en este país y solo un 10% es reciclado. El 95% de la ropa que se tira se podría usar de nuevo. Estos son solo algunos de los datos que retratan a la segunda industria más contaminante del planeta: la moda.
Cifras como estas, proporcionadas por ASIRTEX (Asociación Española de Reciclaje Textil), promovieron la creación del movimiento Fashion Revolution, fundado por Carry Somers (Reino Unido, 1966) y Orsola de Castro (Italia, 1966), tras el derrumbe del Rana Plaza, la fábrica textil de Bangladesh en la que perdieron la vida 1.138 personas y otras 2.500 resultaron heridas.
ORSOLA DE CASTRO Orsola de Castro será una de las protagonistas de la V edición del Maratón de Reciclaje Textil Creativo, organizado por La Casa Encendida y Altrapo Lab, en una entrevista que le realizará Zaloa Basaldua, de Altrapo Lab, y que se podrá seguir a través de Instagram de La Casa Encendida. Considerada una líder de opinión internacionalmente reconocida en la moda sostenible, su carrera comenzó como diseñadora con la pionera marca de upcycling From Somewhere, que lanzó en 1997 hasta 2014. Sus colaboraciones como diseñadora incluyen colecciones para Jigsaw, Tesco, Speedo, y 4 colecciones de cápsulas más vendidas para Topshop desde 2012 hasta 2014. En 2006, cofundó la iniciativa Estethica del Consejo Británico de la Moda en la Semana de la Moda de Londres, de la que fue comisaria hasta 2014. En 2013, con Carry Somers, fundó Fashion Revolution, una campaña internacional en la que participan más de 100 países de todo el mundo. Orsola es una oradora clave y mentora habitual, profesora adjunta de la UAL, así como investigadora de Central Saint Martins.
Orsola de Castro
CONVOCATORIA DE CREADORAS La montaña de ropa que ha presidido el Patio Central de La Casa Encendida en anteriores ediciones se transformará este año en un maratón de actividades online entre las que destacan la “Convocatoria de creadoras”, en la que cinco diseñadores seleccionados previamente a través de una convocatoria estarán confeccionando en directo una prenda de upcycling y tendrán la oportunidad de mostrar su proceso creativo, así como el resultado final a través de directos en Instagram a lo largo del fin de semana. Los diseñadores son:
Lara Padilla A.K.A Sra.D Su proyecto “Arte para llevar” consiste en dar una nueva vida a cada pieza en desuso, redefinirla y convertirla en algo único, en una obra de arte, a través de la pintura a mano. Ha trabajado para clientes como Reebok, Gocco, Springfield, Pepe Jeans y Levis entre otros. Actualmente, trabaja colaborando activamente con Patricia Field, la estilista de la serie “Sex In The City” o películas como “The Devil wears Prada”.
Lara Padilla
Olmedam Miguel Peñaranda es artista visual y diseñador de vestuario de artes escénicas. Diplomado en artes visuales y diseño de vestuario en Royal Academy of Fine Arts from Antwerp (Bélgica), ha dirigido el vestuario de diferentes espectáculos escénicos en España y Bélgica. Su proyecto “Crítica de lo invisible – Los ojos que ya ven-” se inspira en los plumíferos que tan de moda están desde hace unos años, utilizando ropa de desecho triturada para rellenar dicha prenda.
Ana Almenara Ana Almenara se formó como diseñadora de moda en la Universidad Politécnica de Madrid y finalizó su proyecto fin de carrera en la London College of Fashion con un estudio sobre la customización de ropa titulado “La customización como búsqueda de identidad del sujeto”. Ha trabajado para la firma Desigual durante años traduciendo las emociones de los clientes de manera plástica, plasmando así en la ropa de la firma la identidad de los clientes. En Madrid y Costa Rica ha trabajado para la firma de Mochilas Totto coordinando un taller de transformación y diseño de mochilas.
Ana Almenara
Homesickness Manuel Sánchez y Daniel Mirás son estudiantes de gestión industrial de moda en la Universidad de A Coruña. Con su proyecto Homesickness buscan generar un impacto positivo a través del diseño y evitar que la moda siga siendo una de las industrias más contaminantes. El diseño de un chubasquero de tela impermeable (recuperada de tienda de campaña) tiene un compartimento trasero plegable que se utiliza para recoger los residuos que haya en una playa o en cualquier espacio natural. Con esta prenda se pretende apoyar iniciativas como el plogging (combinación de correr con recoger basura de la naturaleza) o el trashtag challenge (campaña de hashtag donde las personas limpian un área muy sucia, publicando fotos de antes y después con el hashtag #trashtag), además de intentar favorecer los objetivos de desarrollo sostenible de la agenda 20-30. Su diseño no busca solo que su confección sea emisiones cero, sino reparar el daño que las partes que lo forman causaron en su primera fabricación, es decir, compensa las emisiones previas a través de su función (la recolección de todo tipo de residuos plásticos). En esta línea, la indumentaria de los pescadores gallegos es la mayor inspiración.
SÁBADO 14 NOVIEMBRE 11.30 h Taller Upcycling: “Despiece de un bolso”. A través de Zoom con inscripción previa. Inscripciones abiertas a partir del miércoles 11 a través de la web lacasaencendida.es. Por Luis López Aranguren, responsable de diseño y patronaje de Altrapo Lab. Ha dirigido el proyecto Maniquí en abierto en Medialab Prado y ha coordinado desde 2016 programas de capacitación en costura y reciclaje creativo. Coordina el Taller Abierto de Costura Creativa desde 2014.
DOMINGO 15 NOVIEMBRE 11.30 h Píldora creativa:“Transformación de camisetas”. Instagram de La Casa Encendida. Por Zaloa Basaldua, responsable de formación y capacitación en Altrapo Lab. Licenciada en Bellas Artes en la Universidad del País Vasco. Ha trabajado en vestuario con diferentes compañías de teatro, cine y televisión. Y durante 5 años en vestuario y sastrería del Circo del Sol.
En Finlandia llevan apostando desde hace muchos años por un modelo de economía circular, aprovechando toda la producción de sus recursos para reducir al máximo el consumo y desperdicio de materia prima, agua y fuentes de energía.
Para el país, es de vital importancia la producción de energía limpia, infraestructuras de transporte sostenible, mejorar las condiciones de sus comunidades locales y ciudadanos. Es por esto que, de un tiempo a esta parte, han hecho de su día a día el modelo de economía circular, dándole una segunda vida a los productos desechados, reutilizando y reintroduciendo en el ciclo de vida de los productos. Esta apuesta está convirtiendo a Finlandia en un potencial eje estratégico para el crecimiento de las empresas finlandesas, multiplicando la demanda en el mercado laboral y generando oportunidades de alianzas internacionales. Todos estos factores han generado una plataforma perfecta para desarrollar interesantes proyectos innovadores en moda, construcción y alimentación enfocados en sostenibilidad. Uno de los más notorios es el de la empresa Rens.
ZAPATILLAS DE CAFÉ MOLIDO RECICLADO ¿Te hubieras imaginado que los restos de café podrían terminar siendo unas zapatillas deportivas? Rens es una firma con intenciones de crear un producto sostenible… Ahora, han lanzado al mercado unas deportivas hechas con café molido como materia prima y poliéster reciclado de plástico usado. Y, por si fuera poco esta combinación de recursos, contienen un factor antibacteriano que impide el mal olor en los zapatos, mayor absorción de humedad y secado rápido, creando así un calzado impermeable, moderno y sostenible. Esta es una de las muchas iniciativas de sostenibilidad con que el mercado finlandés está abrumando a los consumidores…
La semana pasada os presentamos a todos los expositores de moda sostenible que participarán en BioCultura Sevilla y hoy queremos que conozcáis los talleres que se realizarán en la feria con el textil como tema central. Los talleres son actividades con profesionales de diferentes sectores pensados para difundir y acercar tendencias y proyectos novedosos en el sector. Tendrán lugar en el Showroom de Ecoestética y Planeta Moda y el aforo máximo para cada actividad es de 30 personas.
Artesave Viernes 23 , 13:00 a 14:00 Artesave es una pequeña empresa de moda artesana y comprometida con el medio ambiente. Sus productos están elaborados 100% con fibras recicladas que rescatan de los excedentes de la industria masiva, recuperan las fibras y vuelve a tejerlas dándoles un nuevo uso.
Durante el taller, el responsable de Artesave hará una breve presentación de su taller, su particular forma de entender la moda ecológica y las materias primas que utiliza para sus creaciones. A continuación, hará una demostración en directo de tejido de calcetines de lana con 5 agujas, un modo tradicional portugués que el público podrá experimentar y comentar.
Blaugap Sábado 24, 13:00 a 14:00 Diferencias entre lo que llaman la moda sostenible, bio y orgánica y a la vez, la compararemos con lo que nos ofrecen los grandes almacenes.
El taller está impartido por Blaugap, una tienda online de ropa interior ecológica, orgánica y sostenible para pieles sensibles que también contarán con un stand en la feria.
Guasinei Sábado 23, 19:00 a 20:00
La marca sevillana de ropa ética expondrá su caso de éxito ante los interesados. La charla empezará exponiendo las problemas de la producción textil convencional, haciendo hincapié en el verdadero coste de la ropa que consumimos de las grandes marcas. A continuación, nos hablarán de Guasinei: cómo nace y su desarrollo a lo largo de los años.
Guasinei es una marca de ropa ética y sostenible, producida con fibras naturales, energías renovables, serigrafía artesanal, tintas ecológicas y packaging reciclable.
Mini-hackaton de moda sostenible Domingo 24 , 12:00 a 14:00
La plataforma de moda sostenible Pro Hub Fashion, en colaboración con la incubadora de empresas Pro Hub Startups, ofrecen la oportunidad a que emprendedores con talento puedan presentarnos soluciones, productos, proyectos o empresas ya en marcha que ofrezcan innovación en el sector textil sostenible, ya sea en el modelo de negocio, en nuevos materiales sostenibles, en aplicaciones informáticas,etc.
Las mejores propuestas serán posteriormente presentadas a incubación, aceleración o directamente a financiación a través de crowdfunding de inversión, business angels, o venture capital.
Dirigido a estudiantes y profesionales.
Si estáis interesados en asistir a talleres sobre ecología aplicada a otros ámbitos o estáis interesados en los encuentros B2B para profesionales, podéis consultar la guía de BioCultura en este link.
Los diseñadores Javier Núñez y Marisa Gutiérrez trajeron su taller de reciclaje Metamorfashion a BioCultura Madrid el domingo día 12 a las 16:10 de la tarde en el que enseñarán a los asistentes a transformar prendas y elementos en desuso en nuevas piezas de diseño únicas.
Los telivisivos diseñadores Javier Núñez y Marisa Gutiérrez darán consejos para sacar provecho a prendas de vestir que acabaría en la basura.
¿En qué consistirá el taller Metamorfashion: transfórmalo no lo tires?
Enseñamos que todo lo que ya no nos sirve en realidad sí puede tener una segunda vida transformándolo en algo diferente, creativo y con gusto, ya que como solemos decir “Recicla porque…no toda la basura es basura”.
¿Por qué es tan importante el concepto de reutilizar?
Porque ayudamos al planeta a reducir la contaminación, aunque la gente no lo crea ya hay ciudades con aire irrespirable, mares de plástico, pueblos del cáncer, ríos contaminados con tintes químicos que van a parar a cultivos, animales y a la atmósfera. Si reciclamos y reutilizamos reducimos el consumo de energía, generamos menos CO2 y reducimos el efecto invernadero.
Si reciclamos el vidrio, el papel o el plástico ya no hay necesidad de hacer uso de tantas nuevas materias primas para fabricar productos. De este modo ahorraremos una cantidad importante de recursos naturales y conservaremos, entre otras cosas, nuestros bosques, los llamados pulmones del planeta, cuyo trabajo es fundamental para descontaminar el ambiente
Nos hemos acostumbrado a comprar y por ende tirar ropa cuando nos aburrimos de ella ¿Es complicado luchar contra esto?
Complicadísimo, y esto es debido al fast fashion “Moda rápida”. Las marcas que ofrecen este tipo de beneficios no solo cambian sus artículos con frecuencia, sino que se ven obligadas a fabricar sus productos en países en vías de desarrollo pagando a los trabajadores salarios muy bajos e incluso sacrificando las condiciones de seguridad en las que realizan sus actividades. Este tipo de ropa es de calidad mala por lo que su promedio de vida es de 6 meses y por consiguiente irá a la basura; los españoles se deshacen de 326.000 toneladas de ropa anuales y este crecimiento implica un aumento de los residuos para los que actualmente casi no existen tratamientos. De los 7 kilos de ropa de los que cada español se desprende anualmente, sólo 1,5 kilos termina en una planta de tratamiento evitando la emisión de 57.000 toneladas de CO2 que equivale a que 3,1 millones de coches dejen de circular durante un día.
¿Cómo surgió la idea de crear el programa de TV?
Tanto, Marisa Gutiérrez como yo nos dedicamos al mundo de la imagen y diseño. Marisa es diseñadora de interiores y yo soy diseñador de moda; ya habíamos presentado programas por separado cuyo factor principal era el reciclaje por lo que decidimos juntarnos debido a que la decoración y el diseño van ligados. Hemos creado un programa en el que reciclamos todo para hacer decoraciones, ropa, complementos, adornos, muñecos, etc. Todo muy fácil de realizar utilizando cosas que tenemos por casa y dándole rienda suelta a la imaginación.
¿En qué momento de tu carrera decidiste apostar por la reutilización? ¿Por qué?
Cuando estudié Bellas Artes, fue todo muy simple y fácil, solamente me pregunté: “¿Por qué tengo que comprar cosas cuando puedo transformarlas?.” Y así empecé con mis colecciones: hago colecciones para mí, yo no voy a vender, simplemente a enseñar lo que puedo hacer con limitaciones de materiales creando prendas de alta costura y a partir de ahí me empezaron a llamar de programas, para conferencias, desfiles, de docente, colaboraciones con marcas etc.
¿Qué mensaje enviarías a los diseñadores que comienzan y que quieren hacerlo en valores de sostenibilidad?
Que no desesperen, y que sigan con lo que creen: yo he seguido y aunque me queda mucho por hacer y aprender… por ahora puedo decir que poco a poco lo estoy consiguiendo.
Quizás algunos lo han vivido en sus propias carnes o sino seguro que lo hemos visto en películas antiguas en que señoras muy “apañadas” hacían a sus hijas unos vestidos preciosos y floreados a partir de las cortinas viejas del salón. Esta práctica lleva años utilizándose y actualmente tiene nombre propio: Upcycling.
Vestidos de la colección Onion de Javier Núñez
Además de la anécdota de las cortinas hay mucho más, el Upcycling o reutilización creativa es una de las variantes más potentes de la moda sostenible. En concreto es el proceso de transformación de productos desgastados, en desuso o que ya no tienen valor en nuevos materiales o productos de calidad y con un mayor valor medioambiental. El término nace en contraposición al downcycling en que el proceso de reciclado crea productos nuevos pero reduciendo la calidad y su funcionalidad. En cambio el Upcycling aporta positividad y el reto de encontrar en los materiales el potencial que pueden llegar a tener para darles una segunda vida, que incluso puede ser mejor que la primera. El objetivo del Upcycling es evitar que se desechen materiales potencialmente utilizables y así reducir el consumo de materia prima nueva para la creación de ropa. Al utilizar materia prima reciclada podremos reducir la cantidad de energía, la contaminación de aire y agua en las transformaciones de esta materia prima en prendas de vestir y a la vez alargar la vida a prendas que ya han pasado por esa transformación.
Hemos preguntado sobre esta forma de entender la moda a 5 diseñadores españoles punteros y con gran recorrido en diseños basados en el upcycling, cada uno de ellos aporta su punto de vista, experiencia y filosofía propia en este cuestionario:
¿Qué materiales se utilizan para crear diseños Upcycling? ¿ De dónde salen esos materiales?
Bolso y vestido de la colección SlowBag de Tytti Thusberg.
Los materiales de los que se hacen las creaciones de Upcycling provienen básicamente de dos grandes grupos: restos de pre consumo o residuos de post consumo o bien una combinación de los dos tipos. El pre consumo son los residuos que se generan durante la producción de un tejido o los sobrantes que se generan al cortar un patrón. El post consumo, como su nombre bien indica, son los residuos generados por los consumidores cuando deciden tirar las prendas que ya no utilizan. La mayoría de los expertos consultados se inclinan más hacia la utilización de residuos de post consumo encontrados en tiendas y mercadillos de ropa de segunda mano, tanto nacionales como a nivel europeo, donde el sector de ropa usada y vintage está mucho más instaurado que en España. Por ejemplo, Virginia Rondeel tiene un convenio de colaboración con las tiendas Humana y le van apartando las camisas de las que ella luego hace una segunda selección y consigue reconvertirlas en faldas, vestidos o pantalones con un resultado realmente sorprendente y que resaltan la feminidad en una mujer a partir de prendas inicialmente muy masculinas.
La diseñadora finlandesa Tytti Thusberg tiene una colección de bolsos llamada “Slowbag” creados a base de cinturones de seguridad y arneses usados, nos comenta que la materia prima procede de desguaces o residuos industriales. Actualmente está ampliando la gama combinando los cinturones de seguridad reciclados con cuero sobrante de tapicería. ¿El resultado? Unos bolsos creados de forma muy artesanal y cuidada con un resultado moderno, elegante y atemporal diseñados para servir “toda la vida”.
Por:Yaiza M. Gil
Puedes leer el artículo complento en el nº 67 de la revista ‘The Ecologist’ dedicado a la moda sostenible.
Pide tu revista enviando un email a: hola@planetamoda.org
