Sacos de café convertidos en prendas de diseño únicas

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En el 2015 Sylvia Calvo hizo un sueño realidad: convertirse en diseñadora de moda. Y lo hizo aplicando la sostenibilidad a su trabajo: transforma sacos de café en prendas de vestir únicas.

Sylvia Calvo en su atelier en Castelldefels

Sylvia nos recibe en su recién reinaugurado atelier de Castelldefels con la amabilidad que la caracteriza. Nos enseña con orgullo cada detalle de su pequeño estudio y las anécdotas se acumulan, cada objeto tiene una historia detrás. Hace un pequeño repaso por su biografía y nos explica que antes de llegar al mundo de la costura tuvo profesiones bien diferentes. Tras licenciarse en filología inglesa cruzó el charco y durante quince años vivió en EE.UU, donde trabajó en diferentes aerolíneas. Tras el 11 septiembre decidió volverse a España y comenzó a trabajar en la empresa familiar de barcos con su padre, “vine a pasar una temporada y al final me acabé quedando aquí”, apostilla.

EN BIOCULTURA

Su primer contacto con la moda sostenible fue, casualmente, como visitante a BioCultura Barcelona en el año 2012. Allí acudió como público a una charla sobre ecofashion con la que se quedó ‘atónita’. “Estuve más de un año sin comprar ni una pieza de ropa, empecé a buscar información, me apuntaba a todo lo que salía sobre moda sostenible…”, cuenta con entusiasmo.

“Quería crear algo que ayudase a contribuir a ese cambio de paradigma que desde entonces vi como crucial”. Y fue así como un buen día vio en aquellos grandes sacos de importación de café su oportunidad. “La idea de los sacos está relacionada con el negocio de los barcos. Veía como llegaban esos grandes sacos cargados de café, me llamaban la atención y quise saber lo que hacían después con ellos. Para mi sorpresa me contaron que le daban un solo uso y… a la basura”.

Los sacos están hechos de fibra de yute que se caracteriza por ser una fibra 100% biodegradable, reciclable y respetuosa con el medioambiente. De hecho una hectárea de plantas de yute consume 15 toneladas de dióxido de carbono y libera 11 toneladas de oxígeno. Y además, tal y como nos explica la diseñadora, plantar yute en cultivos de rotación enriquece la fertilidad del suelo para el siguiente cultivo.

OTRAS FIBRAS

Otra de las características de los sacos que atrajeron a esta catalana fueron las estampaciones.  “Los sacos tienen unas impresiones con las que yo juego en mis diseños. Me gusta conservar esos dibujos que convierten cada prenda en un modelo único”. Nos lo cuenta a la vez que nos muestra algunas telas que tiene almacenadas en el taller. Tras recoger los sacos, los lleva a lavar, “es un proceso muy laborioso”, explica. En algunas de sus creaciones combina el saco con otras fibras como el algodón orgánico, cáñamo, vaquero reciclado, etc. “Contrastar diferentes telas hace las prendas más versátiles y también me adapto a lo que quiera el cliente”.

Por: Tamara Novoa

[Este artículo es un avance a la entrevista completa que se publicará en el número 71 de la revista The Ecologist]

La Canalla: Pura emoción por el arte trasladada a prendas de vestir

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La energía emana por los poros de esta pareja de hermanos que en otoño cumplen 20 años al frente de La Canalla. Una de las marcas de ropa seguramente más canallas del panorama gallego, pues a sus diseños no les falta atrevimiento, originalidad y sobre todo reivindicación.

Patricia y Fran Soto son los creadores de la marca de moda sostenible ‘La Canalla’ que en otoño cumplirá 20 años.

ROPA QUE HABLA
Reivindican una moda a medida que se adapte a la diversidad de los cuerpos de mujer, apuestan también por la sostenibilidad y están en contra de los cánones establecidos y las tendencias repetitivas. “La ropa cumple dos objetivos. Por una parte la vestimos por la necesidad de cubrirnos ante las inclemencias meteorológicas, pero por otra parte con la ropa también nos comunicamos, es una forma de expresión más”, explican los hermanos Soto y agregan que “este concepto está cada vez más diluido, la moda es resultado de lo que pasa en la sociedad”. En una sociedad en la que impera el Fast Fashion es complicado encontrar estilismos con personalidad propia. Pero explorando nos topamos con proyectos como el de estos dos vigueses, que trabajan a medida: “no nos gusta que la talla aleje a alguien de una marca, en este caso la nuestra. Un pantalón sienta bien si el patrón está bien hecho”, aseguran.

“TENEMOS POCO DE EMPRESARIOS”
Patricia, que tiene estudios en diseño de moda, y Fran, licenciado en filología inglesa, disfrutan desde jóvenes trabajando juntos, haciendo cosas de manera artesanal. La Canalla comenzó creando el vestuario para obras de teatro, las nociones en diseño de Patricia se complementaban bien con los estudios en filología de Fran, que hacía un análisis en profundidad de la obra para saber cómo caracterizar a los personajes. Aunque nunca han abandonado esta labor y han trabajado para reconocidas compañías como La Fura Dels Baus, poco a poco fueron evolucionando hacia una moda de vestir. Eso sí, su público es tan diverso como sus creaciones. “Tenemos clientes de los 17 a los 87 años, el único denominador común que tienen es la emocionalidad por la ropa”, señalan. Admiten que el grosso de sus clientes se mueve entre los 30 y 40 años porque son también los que tienen la capacidad adquisitiva para permitírselo, aunque como explican “al inicio éramos más caros de lo que somos ahora”. Sus prendas en colección oscilan de los 30 a los 150/200€, un precio que muchas veces se queda por debajo de lo real si valoran las horas de dedicación que les ha llevado hacerlos, pero como ellos mismos apuntan “somos más emocionales que empresarios”. Y la emoción es algo que no dejas de palpar desde que entras en su taller. Los Soto se desviven por lo que hacen y esa pasión la trasmiten a través de sus creaciones, su espacio de trabajo y su forma de hablar.
Durante varios años regentaron una tienda de La Canalla en el centro de Vigo, pero hace unos años que la cerraron y desde entonces trabajan en un estudio atelier en el que reciben a sus clientes. Para no perder el contacto con el público participan en numerosas ferias y eventos relacionados con la moda y el arte. Hoy en día trabajan principalmente a través de tres vías:
• Van creando todo el tiempo su propia colección en la que no existen temporadas, se trata de una moda atemporal que venden a través de Fairchanges.
• Hacen encargos a medida: proponen tejidos, preguntan las inquietudes al cliente, se fijan en los diseñadores que le gustan.
• Rescate: Consiste en contemporaneizar prendas que les trae la gente.

En el taller de la Canalla, situado en una céntrica calle de Vigo, dan rienda suelta a su imaginación y atienden a sus clientes.
En el taller de la Canalla, situado en una céntrica calle de Vigo, dan rienda suelta a su imaginación y atienden a sus clientes.

EN LOS GENES
La Canalla ha ido evolucionando al tiempo que ellos han ido creciendo: “es un proyecto de vida desde el inicio, no es un proyecto empresarial. Se trata de vivir con lo que te hace feliz”. Ambos tienen claro que su madre, María, ha jugado un papel fundamental en lo que es la Canalla hoy en día. “Desde pequeñitos nos ponía con ella a ayudarla a calcetar, coser… lo que hiciera falta. Hemos entendido la costura desde el concepto de juego no como un trabajo y eso ha sido fundamental”. Por otra parte, su padre era tapicero y de él han heredado el amor por las telas y su creatividad. A sus 84 años, María todavía continúa ayudándoles en el taller, los hermanos señalan que si algo les fascina de su madre es que a su edad conserve la capacidad para sorprenderse.

Por: Tamara Novoa

d Zueco, zuecos coloristas para las nuevas generaciones

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Patricia Bautista en su taller de zuecos en el Poble Nou de Barcelona

La tienda taller de Patricia Bautista, ubicada en el antiguo barrio marinero del Poble Nou (BCN), es colorida y cada detalle está cuidado a la perfección. Nada más entrar, el visitante se encuentra de frente una considerable colección de zuecos artesanales de diferentes colores y tejidos que lo reciben a modo de carta de presentación. El espacio lo completa un amplio taller en el que Patricia da rienda suelta a su imaginación para hacer del zueco un complemento de moda actual.

DE TRADICIÓN ZAPATERA

Zuecos elaborados con madera de bosques controlados y piel de curtición vegetal.
Zuecos elaborados con madera de bosques controlados y piel de curtición vegetal.

Sus dotes como artesana le vienen en la sangre. Su abuelo era zapatero y su madre siempre le explicaba cómo trabajaba… “Desde pequeña recibí el amor por el mundo de los zapatos”, explica Patricia. Tras formarse con dos de los mejores zapateros de Barcelona como son Pitu Cunillera i Carlos Piñol quiso apostar por su propio proyecto. “Con ellos aprendí todo lo que sé. Pero eran zapatos dirigidos a un público más bien masculino y con un toque clásico, con un alto nivel adquisitivo y que se alejaba bastante de lo que yo hacía, que era más bien colorista”. En 2014 nace d Zueco. Tras investigar mucho, se dio cuenta de que realizar un par de zapatos era un trabajo muy laborioso y por tanto muy costoso y aunque le apasionaba el proceso, a nivel ético no acababa de conectar con la idea de que solo unos pocos tuvieran acceso a sus zapatos. “Una de las partes más complejas de hacer del zapato es la suela. En el caso del zueco trabajamos siempre con un modelo único de suela”, comenta la artesana. El zueco tiene además, para Patricia, un valor sentimental, “mis hermanas y yo de peques llevábamos zuecos porque hubo una moda. Más adelante los buscábamos y no los encontrábamos en ninguna parte y fue entonces cuando se me encendió la lucecita”, señala.

MATERIALES ECOLÓGICOS

Materiales que se utilizan en la elaboración de unos dZueco
Materiales que se utilizan en la elaboración de unos d Zueco.

Patricia parte de un mismo modelo para elaborar todos sus zuecos: la suela es de madera de pino de bosques controlados a la que añade una crepelina antideslizante. Todos los zuecos están elaborados en piel de curtición vegetal que después pinta a mano o forra con tela. En todo el proceso de fabricación la joven intenta ser lo más respetuosa con el medio ambiente posible.  Aunque tiene varios modelos en stock, la artesana trabaja ‘on demand’. “Todo el mundo está invitado a venir a mi taller o incluso escribirme y pedir los zuecos con el diseño que más le guste, incluso puede traer una tela que ya no utilice y la reciclamos para forrar los zuecos”, comenta Patricia, que además señala que una de las cosas que más le gusta es el contacto con la gente, saber qué opinan de sus zuecos y conocer sus opiniones para poder mejorarlos o adaptarlos a las necesidades de cada uno.

PUNTOS DE VENTA

Por el momento no distribuye sus zuecos en ninguna tienda porque no quiere subirlos de precio (ahora mismo oscilan entre 60 -80€), por lo que la forma de adquirirlos es visitando su atelier, a través de su página web www.dzueco.com , o directamente en alguna de las ferias o mercados en los que participa.

AMSA: Diseñadores andaluces se unen para reivindicar una moda sostenible

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Un total de siete marcas de moda andaluzas participarán en BioCultura Sevilla bajo el paraguas de AMSA –Asociación de Moda Sostenible de Andalucía-, que nació hace tres años con el objetivo de potenciar a los diseñadores locales que apuestan por una moda respetuosa con el medio ambiente y las personas y que sirve, además, de revulsivo para la economía de la comarca. Entrevistamos a Silvia Muñoz su presidenta. Una entrevista de Tamara Novoa.

Cuéntanos cómo se formó AMSA y cuál es el objetivo de vuestra asociación…

La Asociación de Moda Sostenible de Andalucía (AMSA) nace el 14 febrero de 2014 con la intención de impulsar el potencial creativo de los diseñadores andaluces desde los valores del respeto medioambiental y social que la moda sostenible incorpora. Nace como respuesta natural a las necesidades de confluencia de iniciativas profesionales, empresariales, artísticas y culturales, vinculada igualmente al ámbito académico de la Universidad de Sevilla, con la intención de constituir un motor de desarrollo económico de Andalucía. El objetivo de nuestra asociación se basa en sensibilizar a la sociedad sobre las ventajas de la moda sostenible así como potenciar y estimular su creación, producción, venta y uso. Entendemos por moda sostenible toda prenda o complemento que respete el medio ambiente, la salud humana y la de los trabajadores, y que potencie el uso de materiales sostenibles, la reutilización de materiales existentes y la producción local.

Algunas de las marcas de moda que forman parte de AMSA en una de las ferias de BioCultura.

EFERVESCENCIA CREATIVA

¿En qué punto se encuentra el sector de la moda sostenible en Andalucía?

Ahora mismo está en efervescencia creativa. Falta consolidación desde el punto de vista empresarial; y acciones formativas e informativas desde el punto de vista del consumidor para que apueste por la moda sostenible en su decisión de compra.

¿Qué acciones desempeñáis desde la Asociación?

Somos catalizadores del imponente potencial creativo de los diseñadores de Andalucía y pretendemos crear las condiciones oportunas para que puedan desarrollar su actividad en nuestra comunidad autónoma. En esta línea, facilitamos el acceso a materias primas, producción y comercialización. Son todos ellos pilares imprescindibles para su desarrollo y lo conseguimos organizando o participando en desfiles, showrooms, y ferias nacionales como BioCultura, Expocáñamo, MOMAD Metrópolis, MOMAD Shoes, y, próximamente, en ferias internacionales como Ethical Fashion Show, en Berlín (Alemania).

¿Por qué es importante fomentar el uso de la moda sostenible?

Porque el cambio climático y la crisis económica global hacen imprescindible un nuevo paradigma a la hora de abordar el fenómeno de la moda.

BIOCULTURA SEVILLA

¿Qué encontraremos en el stand de AMSA durante BioCultura Sevilla?

Una selección de marcas de moda sostenible de Andalucía con interesantes y originales diseños, gran calidad y precios justos, que respetan valores medioambientales y sociales, y en las que la opción de compra implica que la riqueza se queda en nuestra tierra de forma distributiva.

¿De qué manera os parece que Planeta Moda es una plataforma eficaz para ayudar a desarrollar el sector de la moda sostenible en Andalucía y en  todo el estado español?

Planeta Moda es un excelente foro para la moda sostenible, tanto desde el punto de vista de la comercialización, que es fundamental, como desde el prisma de la formación del consumidor consciente, y de la creación de sinergias entre los distintos actores de la moda sostenible.

¿En qué medida la administración andaluza apoya la moda sostenible?

Hoy por hoy, hemos tenido apoyo local por parte de las Corporaciones Locales de Sevilla y Cádiz. En lo que respecta a la Junta de Andalucía, esperamos poder contar con su apoyo en el futuro.

Un total de 16 marcas forman parte de la Asociación de Moda Sostenible de Andalucía. Siete de ellas (en negrita) expondrán sus creaciones en BioCultura Sevilla entre el 10 y el 12 de marzo en FIBES.

Eco Lujo
GotasKaen
Beatriz Constan
Juana  Barranco Moda
Anuscasfamily
MiRopaVintage
Virginia Rondeel
A Pompidou
Ciconia

The Pez
La HDG
Zhoravejer
Nehcaajewelry
Nanoucouture
AV Amy Valentine
Belén Massiá
UAI Design
CalaBlanca

 

CULTIVO DE FIBRAS EN ANDALUCÍA
¿Hay alguna iniciativa que tenga por objetivo recuperar en territorio andaluz cultivos de materiales textiles que se habían perdido, como el algodón o el cáñamo?

En Andalucía y Extremadura estamos impulsando, junto a otros actores como Expocáñamo o la Asociación de Productores del Cáñamo, la utilización de la fibra natural de cáñamo, tanto por sus cualidades intrínsecas de durabilidad, termoreguladoras y bactericidas, como por su bajo impacto medioambiental (bajo consumo de agua, no empobrece el suelo), así como por las condiciones favorables de nuestro clima que permiten incluso más de una cosecha al año.

¿Volverá alguna vez el campo andaluz a cultivar materias como las citadas de forma más masiva?

Ya tenemos cultivos que se concentran de forma mayoritaria en la provincia de Granada y queremos que se extiendan.

Planeta Moda impulsará en Sevilla la moda sostenible con talleres y propuestas locales

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La moda sostenible también desfilará por BioCultura Sevilla entre el 10 y el 12 de marzo en Fibes. Varias marcas andaluzas y otras venidas de todo el estado se dan cita en Planeta Moda, el espacio dentro de BioCultura dedicado a promover una moda basada en valores medioambientales y sociales justos. Los visitantes a la feria podrán conocer de mano de los propios diseñadores las propuestas más ecológicas y éticas para reinventar su armario. Los asistentes podrán participar gratuitamente en todas las actividades y talleres sobre moda sostenible que hay preparadas durante los tres días de feria.

Los visitantes a BioCultura Sevilla podrán conocer y comprar propuestas de moda sostenible

“Planeta Moda es un excelente foro para la moda sostenible, tanto desde el punto de vista de la comercialización, que es fundamental, como en el de la formación del consumidor consciente, y de la creación de sinergias entre los distintos actores de la moda sostenible”, explica Silvia Múñoz, presidenta de AMSA (Asociación de Moda Sostenible de Andalucía), que estará presente en BioCultura Sevilla con un stand en el que participarán varias de las marcas que conforman la asociación. Como señala Muñoz “todos los que se acerquen al stand de AMSA conocerán una selección de marcas de moda sostenible de Andalucía que apuestan por diseños originales de gran calidad y precios justos, que respetan valores medioambientales y sociales, y en las que la opción de compra implica que la riqueza se queda en nuestra tierra de forma distributiva”.
Bajo el paraguas de la asociación repiten firmas que ya habían participado en la edición anterior como la marca de ropa y complementos Juana Barranco, los diseños de corte francés de la Higuera de Grazalema, los complementos de UAI Design o Beatriz Constán y el upcycling de la mano de Marina López creadora de la marca MiropaVintage, quien asegura que participar en BioCultura “aporta muchas cosas, tanto a nivel comercial de marca, como personal. He hecho muy buenos contactos siempre que he participado, he vendido y dado a conocer mi marca. Además he conocido a mucha gente, tanto en los compañeros expositores como en el público, haciendo amigos que tienen las mismas inquietudes que yo”. Marina confiesa que transformar materiales usados siempre le ha interesado, “me gusta hacer posible lo imposible y mezclar texturas y colores con resultados únicos e irrepetibles, cada prenda o complemento es exclusivo, no hay dos iguales, ni diferentes tallas, el tallaje depende de la cantidad de material que disponga”, señala la diseñadora andaluza.

Proyectos que nacen
Otras debutan. Es el caso de The Pez, que surge de la unión de dos jóvenes piscis que apuestan por bolsos y otros artículos de corcho impreso con diseños gráficos que convierten sus piezas en pequeñas obras de arte. Cala Blanca es otra de las firmas debutantes en esta edición y presentará su línea de vestidos y ropa para la mujer.
Hasta Sevilla se desplazarán marcas llegadas de otras partes de la península como es el caso de los gallegos Naturwear, que han elegido la capital hispalense para presentarse por primera vez ante el público de BioCultura. Naturwear propone diseños sencillos para el hombre y la mujer elaborados con tejido de cáñamo, algodón orgánico, el lino o la ortiga. Los veteranos Ecolã traerán lo mejor de la tradición lanar portuguesa con sus nuevas colecciones. Aitor Bastarrika también apuesta por los complementos elaborados en lana, seda y lino y habrá oferta para los pequeños de la casa con los diseños de Zacatúa. El calzado estará muy presente en BioCultura con la participación de Taller a Pie y Martin Natur.

Crece el número de expositores dedicados a la moda sostenible que participan en BioCultura

Recuperación del cultivo de fibras en Andalucía
Uno de los objetivos con los que ha nacido la plataforma Planeta Moda es el de apoyar la recuperación del cultivo de fibras orgánicas que tradicionalmente se producían en España y que con la llegada de las fibras sintéticas y la deslocalización han quedado reducidas. “En Andalucía y Extremadura estamos impulsando, junto a otros actores como EXPOCÁÑAMO o la Asociación de Productores del Cáñamo, la utilización de la fibra natural de cáñamo, por sus cualidades intrínsecas de durabilidad, termoreguladoras y bactericidas, como por su bajo impacto medioambiental -bajo consumo de agua, no empobrece el suelo-, así como las condiciones favorables de nuestro clima que permite incluso más de una cosecha al año”, explica Silvia Muñoz. A este respecto el domingo día 12, la diseñadora Beatriz Constán dará una charla en la que hablará de la fibra del cáñamo y el uso de tintes naturales. Por su parte, la empresa catalana Coto Roig hablará, en la tarde del sábado, de su proyecto de recuperación del cultivo del algodón orgánico en Andalucía.

 

Actividades y talleres en el Showroom de EcoEstética y Planeta Moda

Showroom por una estética consciente y natural
En el Showroom de Ecoestética y Planeta Moda se irán intercalando a lo largo de las tres jornadas actividades destinadas a cuidar nuestra estética de una forma consciente y natural. Habrá dos sesiones en las que las expertas Yolanda Múñoz del Aguila y Beatriz Valdivia asesorarán a los participantes para que saquen el mayor partido a su look en diferentes ocasiones: “Tu ecolook para ir a la oficina” y “tu ecolook para salir de fiesta”; demostrando que hay oferta de moda ecológica para todos los estilos y momentos del día. El upcycling será uno de los grandes protagonistas de las actividades, con varias sesiones destinadas a darle una segunda vida a esas prendas que tenemos olvidadas en el armario o a transformar e incorporar otros elementos en nuestro look. También hay actividades dirigidas a los profesionales del sector, que podrán conocer proyectos sostenibles que han tenido éxito o recibirán consejos para proteger sus creaciones y evitar que sus ideas sean plagiadas, una práctica muy habitual y extendida en el Fast Fashion.

Por: Tamara Novoa

Moda sostenible Zaragoza: El contacto directo con el consumidor es importante

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La moda sostenible comienza a hacerse un hueco en Zaragoza. Hablamos con varios emprendedores que han apostado por este sector en la capital aragonesa. Todos coinciden en que tener una tienda física sirve para captar la atención sobre la moda ecológica y afirman que cada vez más los consumidores buscan recuperar el trato personal con su marca de ropa.

Uno de los grandes dilemas con que se encuentran aquellas personas que quieren comenzar a “construir” su ecoarmario es el de dónde adquirir prendas ecológicas. Si bien la venta online es una opción para muchos, hay quien continúa prefiriendo las tiendas físicas, donde ver, tocar y probar las prendas que se van a comprar. Aunque en las grandes ciudades como Barcelona y Madrid las opciones están más consolidadas y hay más variedad, poco a poco van naciendo proyectos a lo largo y ancho de todo el estado; también en Zaragoza. Hoy os proponemos esta pequeña ruta de moda sostenible por la capital maña en la que tuvimos la oportunidad de charlar con los impulsores de cuatro proyectos dedicados a este sector: Cris B, Coeur de Coton, Ray Musgo y Elisa Muresan.

Cris B: Patrones originales en algodón orgánico
Cris B es diseñadora gráfica. Desde pequeña ha destacado por su creatividad y siempre le ha gustado dibujar. Recuerda cómo con tan solo 7 años hizo un vestido para la Barbie con la corbata de su padre. Quizás el gusto por la moda le viene de su madre que era modista. A partir de realizar un curso de confección de bolsos, comenzó a hacerlos y venderlos en algunas ferias y en 2012 se animó con la ropa. A finales de 2015 decidió abrir una tienda en el centro histórico de Zaragoza y desde entonces, aunque con mucho esfuerzo, ha notado un gran cambio. “A la gente le gusta que le aconsejes, tocar, probar. Creo que muchas clientas agradecen el tener un trato más personal y no tan deshumanizado como el de las grandes cadenas de ropa”, explica Cris. Ella se encarga de crear los diseños y los patrones que son sin duda la nota diferenciadora de sus prendas. Pone especial empeño en que su ropa sea 100% ecológica. Trabaja sobre todo con algodón orgánico con certificado GOTS, aunque también hay espacio para las prendas elaboradas en lana. Utiliza solo tintes naturales y tiene una línea de camisetas y sudaderas pintadas a mano. Para la confección de la ropa trabaja con un taller de Huesca y los bolsos se los encarga a un taller pequeño de Zaragoza; hasta hace no mucho los confeccionaba ella uno a uno, pero al crecer la carga de trabajo ha tenido que delegar algunas tareas.

Cris B en su tienda en Zaragoza
Pilar de Coeur de Coton en su tienda

 

 

 

 

 

 

 

 

Coeur de Coton: Marcas “eco” y segunda mano
Pilar lleva toda una vida dedicada a la cooperación. Ha trabajado sobre todo en proyectos de empoderamiento de la mujer en comunidades indígenas de Latinoamérica. Esta faceta ha despertado en ella una conciencia ética y social que le hacen abogar por el comercio justo. Abrió Coeur de Coton hace un año. Por una parte distribuye varias marcas de moda ecológica, como Rebel Root, Ecoology, Bicho Bichejo o Xiro Atlántico, y, por la otra, comercializa prendas de segunda mano. También tiene un pequeño espacio de complementos y artesanías hechas por mujeres de comunidades indígenas colombianas con las que trabajó. “No me gusta ir uniformada. Esta tienda proporciona la opción de crear tu propia moda”, reivindica la cooperante zaragozana. “La gente que viene a la tienda suele irse muy contenta y repetir. Yo les aconsejo e intento inculcar en ellos un consumo responsable. No me interesa que se lleven cosas que no se van a poner. Si no están seguras les sugiero que no se lo lleven y lo piensen con calma”, concluye.

Ray Musgo cuenta con un espacio de venta directa en el Centro Comercial Aragonia

Ray Musgo: Zapatos eco de diseño
De la pujante industria del calzado de los años 30-40 en Zaragoza ya solo se conservan dos fábricas en toda la ciudad. Contra todo pronóstico en 2013 Lorena Gasco, ingeniera química, y Javier Sánchez, geólogo, crearon Ray Musgo. Estos dos jóvenes no tenían hasta entonces nada que ver con el sector de la moda aunque sí que ya habían mostrado interés por todo lo relacionado con el medio ambiente. “Como consumidores nos dimos cuenta de que no había oferta de calzado ecológico, cómodo y con diseño femenino”, explica Sánchez, quien se encarga de la parte creativa. Al geólogo, que se introdujo en el mundo del diseño de una forma bastante autodidacta, le gusta hacerlo como se hacía antes: con lápiz y papel.
Distribuyen en un total de entre 15 y 20 tiendas repartidas por toda España. En Zaragoza tienen su propio espacio dentro del Centro Comercial Aragonia. “La gente valora que sea hecho aquí y que al vendérselo le puedas explicar cómo se ha fabricado”, señala Gasco. Para la elaboración de los zapatos trabajan con un taller local, de manera que pueden supervisar cada paso de la producción in situ. En Ray Musgo trabajan solo con pieles de curtición vegetal y para este verano sacarán una línea de zapatos veganos.

Elisa es la parte creadora de la marca Elisa Murasen
Miguel y Elisa abrieron la tienda en octubre de 2015

 

 

 

 

 

 

 

 

Elisa Murasen: Diseño y exclusividad
Detrás de la marca de ropa ecológica Elisa Murasen están Miguel y Elisa. Él se caracteriza por ser una persona inquieta con ganas de emprender, ella es el alma creadora. Ambos son grandes amantes de los animales y de una forma un tanto casual acabaron en el mundo de la moda. Elisa Murasen se consolidó como marca en octubre de 2012. Al comienzo apostaron por la distribución en tiendas y la venta online pero fue a partir de la apertura de la tienda física cuando notaron un repunte en el negocio. Primero disponían de un espacio en el centro comercial Aragonia y poco después, en octubre de 2015, abrieron su propia tienda en la céntrica calle Pedro María Ric. “El cambio desde que abrimos la tienda ha sido total. Mucha gente entra porque le llama la atención y entonces aprovechamos para explicar qué quiere decir que nuestra ropa es ecológica y elaborada 100% por nosotros. Una vez lo explicas la gente lo valora y le gusta que le expliquemos qué historia hay detrás de cada prenda y le aconsejemos a la hora de elegir; además se las ajustamos a medida”, nos explica Miguel. Elisa se encarga del proceso de creación de la prenda de principio a fin. En la trasera de la tienda tiene su pequeño taller en el que una vez le llegan las telas da rienda suelta a su imaginación y comienza a crear. Hace piezas limitadas y va aumentando según la demanda, de esta manera pueden minimizar al máximo los excedentes.
Todos coinciden en que Zaragoza es una ciudad muy tradicional en la que cuesta hacer triunfar negocios como los de ellos. “A la gente le cuesta probar cosas nuevas”, explican desde Elisa Murasen. Pero también concuerdan que el tener un espacio físico en el que poder hablar de tú a tú con el consumidor y explicarle el proyecto así como la importancia de apostar por una moda que sea social y ecológicamente respetuosa es de vital importancia. “En el fondo se trata de recuperar el concepto de tienda de moda que existía antes de la llegada del fast-fashion”, apunta Pilar de Coeur de Coton. “El 80% de las personas que entran en la tienda es porque les gusta y les llama la atención. Muchos no tienen ni idea de lo que es la moda sostenible”, señala Cris B “Es una buena manera de llegar a aquellas personas ‘no concienciadas’ ”, concluye.

Más información:
Cris B
Dirección: C/ San Félix, 2 Local Izdo – Zaragoza
Web: http://www.crisb.es/

Coeur de Coton
Dirección: Calle Cadena, 16, 50001 Zaragoza
Web: http://www.coeurdecoton.es/

Ray Musgo
Dirección: Centro Comercial Aragonia Avda. Juan Carlos I, 44, 50009 Zaragoza
Web: http://www.raymusgo.com/

Elisa Murasen
Dirección: Calle Pedro María Ric 21, Zaragoza
Web: http://www.elisamuresan.com/

Por: Tamara Novoa