Moda sostenible en Biocultura Coruña

Este fin de semana Galicia celebra su cita bianual con el sector ecológico y sostenible, Biocultura Coruña. Del 28 de febrero al 1 de marzo, más de 200 firmas comprometidas con el medio ambiente y la producción ética se darán cita en el recinto ExpoCoruña, adonde se espera que acudan unas 13.000 personas durante los tres días. Las entradas aún están disponibles en la web de Biocultura.

Estas son las tres marcas de textil sostenible que tendrán espacio allí:

AITOR BASTARRIKA – http://www.aitorbastarrika.com/
Tejidos teñidos con tintes naturales: seda, lino, lana y algodón. Calcetines de algodón orgánico y lana teñidos con tintes naturales, fulares, chales, turbantes, gorros, etc.

ARTESAVE – https://www.artesave.pt/
Para estos artesanos portugueses, el desecho textil es el principio de un nuevo ciclo para fibras de lana y algodón. Sus prendas están fabricadas únicamente con fibras recicladas, siendo la sostenibilidad su principal motivación.  El proceso de los hilos reciclados se inicia con la recogida de los “desechos” generados en la industria textil, que son cuidadosamente separados por color y pasan por un proceso de recuperación de las fibras sin utilización de productos químicos. Después, un grupo de creativos y artesanos crean los diseños a medida de las fibras recicladas y las tejen de nuevo.

CALCETINES MESTIZAJEhttps://www.calcetinesmestizaje.com/
Mestizaje es una marca de calcetines creada en un pueblo montañoso de Burgos. Están especializados en algodones con certificado ecológico que no hacen bolas, tienen mucha durabilidad y hacen que se sude menos, consiguiendo que nuestros pies estén más sanos y protegidos. Además sus puños no contienen goma, por lo que no impiden la circulación y sus diseños son coloridos y divertidos, ofreciendo un plus de diseño.

Además de los expositories, podremos conocer la asociación de moda sostenible FENTO, Moda sustentable galega, una iniciativa de artesanas, diseñadoras y productoras viguesas que buscan cambiar el paradigma de consumo de la moda a través de su actividad económica y el activismo social. Su presentación será el viernes 28 de febreo, a las 18:30 en el Showroom de Ecoestética a cargo de una de sus fundadoras, Violeta Bouzada Novoa.  en esta web ya hemos dado voz a algunas de sus miembros, como Marta Portela, creadora de  Monoke y los hermanos Patricia y Fran Soto, de La Canalla.

Sostenibilidad y elegancia de la mano de ESGOA

ESGOA pretende ser más que una marca de ropa. Además de producir camisas para hombre de manera sostenible, la empresa fundada por Alfonso Onorato busca “cambiar el mundo desde nosotros mismos”. En esta entrevista, Alfonso nos desgrana todas las claves éticas y estéticas de ESGOA, además de reflexionar sobre otros temas en torno a la moda sostenible.

¿Por qué crees que apenas existen marcas de moda sostenible para hombre?

En general, en nuestro mercado, no existen casi marcas de moda sostenible. Esto es debido a que en España todavía no ha llegado el movimiento slow fashion o de moda sostenible, por lo que todavía el negocio no es muy rentable. Es verdad que ha llegado el movimiento slow food que podemos ver con el auge del vegetarianismo, veganismo o real food. Después de la comida llega la ropa, lo que no sabemos es si llegará este año o los próximos.

Por otra parte, en el ámbito de la moda, las mujeres suelen comprar más online que los hombres, y considerando que las tiendas digitales están en auge es comprensible que haya más marcas de moda sostenible femeninas que masculinas. Actualmente, vendemos camisas sostenibles con patrón de caballero, y vendemos tanto a mujeres como a hombres. Nuestro objetivo es a medio plazo ser una marca unisex.

¿Qué hace diferencial a ESGOA respecto a otras marcas?

Si entendemos como competencia todas las marcas de moda, nuestro principal elemento diferencial es que somos sostenibles, es decir, respetuosos con las personas y con el medio ambiente. Somos transparentes, producimos a nivel local en España, en un taller de confección pequeño de 6 trabajadoras en las que nos aseguramos de la legalidad y de las condiciones éticas. Además, nuestras telas son de algodón orgánico, es decir, que no utilizan pesticidas ni insecticidas y están certificadas con el sello ecológico GOTS.

Si entendemos como competencia las marcas de moda sostenible, nuestra principal diferencia es el diseño. Un diseño elegante, original e innovador con un cuello italiano con botón, ojales del mismo color y diferente al color base de la camisa y con el logo en la manga cerca del codo en vez de en el pecho. Éste diseño permite vestir elegante y en todos los ambientes, desde ocio y trabajo hasta ocasiones especiales.

Finalmente, nuestros valores, queremos vivir el presente, ser conscientes de cada momento y sobretodo, cambiar el mundo a través de nosotros mismos. En nuestro blog, hacemos entrevista a los que llamamos: ESGOA changemakers, agentes de cambio que están emprendiendo un proyecto o comunidad social para aportar su grano de arena.

¿Cómo y por qué nació el proyecto? ¿Cuántas personas lo formáis?

Surgió por una necesidad. Quería vestir sostenible y elegante al mismo tiempo, pero no encontraba nada. Así que decidí dejarlo todo para emprender, tenía mucho miedo, pero no me gustaba lo que hacía previamente y sabía que algo dentro de mí, como un fuego interior, me estaba gritando que debía iniciar este camino. Emprender este proyecto, generando un impacto positivo en la sociedad y cambiando el mundo empezando por cambiar yo mismo.

Lo formamos tres personas actualmente: María García de Pesquera, directora de marketing o CMO; Nicole Senz, community manager; y yo (Alfonso Onorato, CEO y fundador). Lo que más me gusta es que ESGOA somos todos, es una actitud de querer cambiar el mundo. Somos una startup muy horizontal, cada uno tiene sus funciones, aprendemos de los demás y todos tomamos decisiones, no hay jefes, hay líderes. No hay ego, ni caretas, hay personas.

¿Qué fue lo que te hizo interesarte en la moda sostenible?

Lo moda es arte. Una manera de expresarnos y comunicarnos. ESGOA es solo una pintura, un trazo. El pincel es la mente de cada uno, y cada día decidimos qué trazos o pinturas dar, es decir, qué ropa vestimos. Nuestra propuesta es ofrecer una pintura que no estaba antes en la paleta: la moda sostenible. No todo el mundo quiere utilizar esta novedad puesto que generalmente, al ser producida localmente y con materiales ecológicos, suele ser algo más cara.

A través de la moda podemos llegar a muchas personas y dar ese agua o esa manera de pensar para que cada uno nos convirtamos en changemakers e intentemos aportar algo bueno a la sociedad y al planeta. Para ello, primero tienen que querer, porque podemos dar agua pero no podemos dar sed (ni queremos).

¿Has notado algún cambio significativo en este aspecto en los últimos años?

Sí, por supuesto. La vida es cambio. Todo cambia constantemente. Sobre todo, las personas. Cuando uno cambia, todo cambia. Mi mentalidad ha cambiado y con ello, mi manera de ver el mundo, a las personas y a la moda.

De hecho, nosotros estamos haciendo eventos llamados ESGOA Changemakers en los que cada cierto tiempo traemos a un emprendedor social o agente de cambio para que cuente su historia, las veces que ha fracasado, sus aprendizajes y sus inspiraciones, lo que le ha llevado a hacer y ser lo que es. Lo que nos damos cuenta es cada vez viene más y más gente. De hecho, el próximo viernes, 27 de septiembre, por la tarde es el siguiente evento en el que vendrá Santi, CEO de Liight. La asistencia es gratuita así que si queréis saber más información, publicamos todo en nuestras redes sociales, especialmente, en nuestra cuenta de Instagram.

¿Cómo crees que se avecina a corto plazo la moda sostenible en nuestra sociedad?

No lo sé, pero como buen soñador, te diré que sueño. Sueño que la moda sostenible no sea un futuro sino un presente en la sociedad española. Sueño que vestir con materiales ecológicos y con producción ética en España no sea una innovación si no una característica de todas nuestras prendas. Sueño que cada vez haya más sociedad despierta, más changemakers.

¿Piensas que en general los consumidores se fijan en los materiales con los que están hechos las prendas antes de comprarlas?

Sí, no siento que sea su principal motivación de compra pero sí lo tienen en cuenta. Los motivos pueden ser diferentes: la calidad de la ropa, alergias, fácil o difícil planchado o generar un impacto positivo en el planeta evitando el uso de pesticidas e insecticidas. Este último no es el principal no mucho menos, pero cada vez se está teniendo más y más en cuenta.

NORMA, la colección de moda reciclada y sin resuduos

Adoptaunaprenda, tienda viguesa que trabaja dando una segunda vida a la ropa que ya no usamos, presenta su colección NORMA, un cojunto de prendas vaqueras basadas en el upcycling: la utilización de materiales reciclables para crear piezas con mayor valor que las originales. 

Trabajar para hacer de los residuos algo bello y con nueva vida es la premisa desde la que nace la primera colección de prendas transformadas propuesta por el proyecto de moda sostenible Adoptaunaprenda. Esta empresa viguesa es conocida por rescatar poezas de ropa que ya no usamos y ponerlas a la venta contando su historia para que su nuevo dueño la continúe. Un proyecto de reciclaje que incide en la conexión emocional que mantenemos con nuestros armarios y la potencia para aumentar la durabilidad de las prendas, ligada a modas antes que a la calidad de las mismas.

El nuevo proyecto de Adoptaunaprenda es algo distinto, ya que esta vez se han propuesto reciclar prendas para crear nuevas, basadas en criterios de supraciclaje y residuo cero. Para conseguirlo, han aprovechando todos los trozos, piezas y hasta hilos de cada una de las prendas que iban transformando. Las creadoras son Sara Vigo, diseñadora y estilista, y Noemí Díaz, diseñadora, fotógrafa y creadora de Adoptaunaprenda, que expresan haber encontrado en su entorno la motivación para crear NORMA. ‘Como gallegas, sentimos que tenemos una responsabilidad extra en la defensa de nuestro entorno y no queremos contribuir a crear más prendas que acaben dañando nuestros mares’

NORMA debe su nombre a la autoimposición de tres directrices que marcaron el proceso creativo: 

  1. Trabajo con prendas denim ya existentes y que se encontraban guardadas en sus armarios.
  2. Dotar de una segunda vida en la que las prendas tengan un valor superior al actual.
  3. Residuo cero, en el diseño y en la confección.

Las artífices explican que estas normas, lejos de coartar su creatividad, la han potenciado, permitiéndoles crear piezas mucho más atractivas que si hubiesen tenido libertad total. 

Las prendas de esta colección son únicas y están numeradas como si de pequeñas obras de arte se tratasen. No hay duda de que se trata de un producto artesanal, ya que ellas mismas se han encargado de todas las fases que implican la creación de la colección: desde la idea, pasando por el diseño y confección, hasta las labores de fotografía o comunicación. 

El próximo jueves 1 de Agosto, se presentará esta nueva colección urbana con un desfile y performance en la calle Ferrería y Plaza “del Abanico” (Subida á Costa, Vigo). El evento finalizará en Espacio Nido (Ferrería 25, bajo) donde los asistentes podrán probarse las prendas e incluso adquirirlas una vez finalizada la puesta en escena. 

OCCMARKET

OCCMarket, algodón organico para pequeños diseñadores

Esta semana asistimos al nacimiento de Organic Co-Creation Market una nueva red de compra colectiva dirigida a pequeños y medianos diseñadores que quieren trabajar con tejidos de algodón orgánico y cuentan con escasos recursos.

Organic Cotton Colours

OCCMArket es una iniciativa de Organic Cotton Colours, una empresa de tejidos orgánicos de algodón que controlan todas las fases del proceso, desde las plantaciones ecológicas en el noroeste de Brasil, pasando por el hilado y la tintura con productos respetuosos con el medio ambiente. Además, reinvierten parte de sus beneficios en iniciativas sociales, especialmente para erradicar dolencias relacionadas con la polución y la sensibilidad química.

OCCMarket propone una solución cooperativa que satisface las necesidades reales de sus usuarios sin el requisito de un pedido mínimo. A través de su página web, los diseñadores registrados pueden seleccionar del catálogo de Organic Cotton Colours los productos en los que están interesados. Cuando entre varios compradores llegan al pedido mínimo, la producción de la tela se pone en marcha. El principal beneficio de este sistema es que un único creador no tiene que alcanzar un número mínimo de metros, a menudo excesivos para los pequeños diseñadores y una de las trabas habituales por las que los emprendedores tienen complicado el acceso a materiales ecológicos y de calidad.

Además, la plataforma también permite crear Whishlists, o listas de deseos, a través de las cuales proponer la fabricación de nuevos tejidos (únicamente de algodón orgánico, de momento). Organic Cotton Colours se compromete en su web a estudiar las propuestas más seguidas, adaptando la oferta a las necesidades reales de los diseñadores.

Junto a las ventajas en el acceso, OOCMarket también ofrece ventajas económicas, ya que el comprador se beneficia de un precio reducido cuando la compra se formaliza antes de que se haya producido la tela. Se trata de un proceso similar al crowdfunding, que permite abaratar los costes de producción al descartar los derivados del almacenado y posibles excedentes.

Promete convertirse en un importante punto de encuentro y apoyo de pequeños empresarios textiles sostenibles, basando su efectividad en tres premisas: más justo, más económico y más sostenible.

“He dado la mano a cada costurera que trabaja para nosotros”

Entrevista a Lutz Schewenke, fundador de Two Thirds.

Two Thirds es una marca de moda sostenible española que sin embargo solo tiene el 4% de su clientela en nuestro país. De la misma manera, nació diseñando solo ropa para hombre y ahora el 95% de la facturación proviene de la moda femenina. Contradicciones que fueron apareciendo en el camino y a las que Lutz Schwenke, fundador de la marca, se supo adaptar para crecer. Hablamos con él.

El nombre Two Thirds hace referencia a que 2/3 de agua cubren el planeta por qué quisisteis hacer esa alusión?
Los orígenes de la marca están relacionados al mundo acuático del surf. Siempre he visto la sostenibilidad como un tema muy amplio, muy poco
tangible. La idea de crear una marca que mostrase pasión por el mar y el océano y de ahí nuestro interés en cuidarlo me gustó porque es algo muy concreto. Además, tengo un vínculo muy especial con el agua. Hago surf desde los 12 años, he vivido en Hawai y es una parte muy importante de mi vida.

La marca, además, está claramente enfocada a los amantes del océano como tú.
Según me fui haciendo mayor me di cuenta de que faltaba algo en el mercado que se dedicase a los apasionados del surf que ya no quieren llevar la camiseta con la ola gigante, o colores super llamativos, sino que prefieren algo más minimalista. Una interpretación del mundo surf de alguna manera más adulta. Aunque desde el inicio, por filosofía, tuve claro el hacerlo enecológico mi público eran los surferos. Pero con el tiempo nos dimos cuenta que mucha gente nos compraba por ser sostenibles.

Es decir que casi sin querer vuestro público objetivo ha cambiado.
Sí. Nosotros comenzamos haciendo solo moda para hombres ligados, como decíamos, a la cultura del surf y con el tiempo introducimos moda de  mujer, que ahora es prácticamente el 95% de nuestra facturación, el target ha cambiado totalmente. Ahora el perfil de nuestra cliente son mujeres entre 30 y 35 años que se preocupan por comer ecológico, por cuidarse y que tienen el poder adquisitivo suficiente para poder hacerlo.

¿En qué momento decidisteis comenzar a hacer ropa femenina?
Decidimos centrarnos en el público masculino porque la oferta era mucho menor. Más adelante comenzamos a estudiar el mundo femenino y nos  dimos cuenta de que había mucha oferta para mujer, pero no había nada que a nivel de estética nos convenciera. No había nada en nuestro estilo. Y  fue cuando lanzamos línea femenina, pronto entendimos que es más fácil vender a mujeres. Suelen consumir más, están más activas en redes sociales, cambian más de ropa…

Y la experiencia os ha llevado a que finalmente son vuestras principales clientes.
Sí, eso se refleja sobre todo en las ventas, pero también en la actividad en las redes sociales. Al no vender en tiendas físicas las redes son  fundamentales para llegar a nuestros clientes.

 

Este fragmento forma parte de un artículo más extenso donde desglosamos las tiendas de moda sostenible en la ciudad de Barcelona y publicado en el número 75 de la revista ‘The Ecologist’. Puedes conseguirla en kioskos o bajo pedido en la siguiente dirección: hola@planetamoda.org

Talleres de moda sostenible en BioCultura Barcelona

Talleres de moda sostenible en BioCultura BCN

En solo dos días se abrirán las puertas de BioCultura Barcelona, la feria de consumo responsable más grande de nuestro país que se celebra entre el 9 y el 12 de mayo en el Palau Sant Jordi de Barcelona. Durante todo el fin de semana, la Asociación Vidasana reunirá a más de 700 expositores dedicados a los sectores de alimentación bio , cosmética ecológica, moda sostenible, higiene, bienestar y salud, eco-estilo de vida, turismo responsable, artesanías y ONG.

Ya os hemos hablado  de los expositores de moda ética y sostenible que podremos visitar en BioCultura Barcelona,  que podéis ver en  nuestros últimos posts sobre textil, calzado, joyas y complementos. Hoy hacemos un repaso por los talleres relacionados con la moda que habrá en la feria, espacios pensados para aprender de la mano de los profesionales del sector o para experimentar con nuestras manos nuevas formas de reciclaje, que nos harán caminar hacia un estilo de vida más sostenible.

 

Tips para educar a los jóvenes en un consumo responsable de moda
Viernes 14:00h. Sala 6.
Impartido por Montse Martorell, jefa de proyecto Fashion Frame, un brazo de la Fundación Pineda con la misión de concienciar a los jóvenes sobre el carácter nocivo de la industria de la moda actual y guiarlos hacia pautas de consumo más sostenibles. Además, sus talleres también buscan fomentar la percepción adecuada de su propia identidad y aspecto físico, ofreciéndoles recursos para enfrentarse al contexto social actual, en el que las redes sociales marcan los estándares.

Rumbo al “Zero Waste” – Recicla y Reutiliza textiles en casa
Sábado 16:15h. Sala 3
Domingo 16:15h. Sala 1

Este taller, organizado por Bagloop-Productos sostenibles podremos encontrarlo en el espacio de Vida sostenible, pero sin duda tiene mucho que ver con la moda y en especial con qué hacer con aquellas prendas que ya no usamos. Bagloop es una empresa social que produce alternativas de tela a productos plásticos para cambiar los hábitos de las personas disminuyendo sensiblemente la cantidad de plástico y en general de basura producida por los envoltorios desechables que invaden el comercio.

Impresión en Serigrafía
Viernes 17:00h. Sala 6.
De la mano de Atelier Spritz, aprenderemos a personalizar nuestras prendas de vestir mediante la técnica de estampación. Spritz es una marca de productos textiles estampados a mano sobre algodón orgánico y otros materiales que cuentan con su su estudio de diseño y estampación en Barcelona, el cual recrearán en este taller de BioCultura.

Actividad sensorial sobre consumo consciente en el área textil
Sábado de 12:00 a 12:30h. Espacio zona de juegos de Mamaterra.
Un taller pensado para los más pequeños, desarrollado por Mamaterra, responsables del área de educación y diversión infantil, en colaboración con Blaugap, una tienda online de ropa orgánica y de comercio justo, pone especial interés en fabricar prendas libres de productos químicos.

Como hacer figuras con tela reciclada
Domingo de 11:30 a 12:00h. Espacio re-utiliza de Mamaterra
También pensada para los pequeños de la casa y desarrollado en el espacio infantil de Mamaterra. En esta actividas, los niños y niñas aprenderán a dar nuevos usos a los tejidos de las prendas que ya no usamos. El taller está organizado por  Badabadoc, una pequeña empresa de confección artesanal de ropa infantil con materiales de proximidad.